“Lúc nãy tôi còn lo lắng bạn sẽ căng thẳng đấy, nhưng bây giờ có vẻ như tôi đã suy nghĩ quá mức rồi.”

Tom Hanks nhai que kem, khuôn mặt đại diện cho hình ảnh Mỹ truyền thống của anh hiện lên với nụ cười nhẹ nhàng; không có biểu cảm gì quá đà, chỉ là vẻ bình thường như mọi khi – đó mới chính là hình ảnh mà mọi người quen thuộc với anh.

An Sơn hơi ngạc nhiên một chút.

“Phù…”, khóe miệng anh nhẹ nhàng nhếch lên. “Trước đây tôi đã từng nghe nói rằng ông Hanks thích đùa giỡn và chơi trò nghịch ngợm trong đời sống riêng; hoàn toàn không giống với hình ảnh của Forrest Gump đâu. Tôi cứ tự hỏi không biết hình ảnh ‘đứa trẻ nghịch ngợm’ của Tom Hanks sẽ ra sao, và bây giờ cuối cùng tôi cũng hiểu rồi… Chẳng trách mọi người nói rằng không nên tin vào Hollywood.”

Phần đầu, Tom không khỏi mỉm cười và gật đầu hài lòng; những ai quen biết anh đều biết rằng nam diễn viên nghiêm túc này thực sự rất thích đùa giỡn trong đời sống riêng, và điều này hoàn toàn khác với hình ảnh mà mọi người thường nghĩ về anh.

Nhưng phần sau thì sao?

Tom bị nước bọt làm sặc, “Kết luận của em không nên dẫn đến đâu chứ? Sự thay đổi đột ngột này thật là quá đáng sợ… Em không sợ bị mất thăng bằng à?”

An Sơn tỏ ra rất bình tĩnh.

Tom cười không nói được thành lời, “Đúng rồi, quả là tôi tự làm khó mình.”

“Hừ…” Anh thở dài nhẹ nhõm.

“Tôi chỉ muốn nói rằng, không cần phải căng thẳng đâu; hãy cứ là chính mình thôi.”

“Ban đầu, Steven đã chọn bạn để đảm nhận vai này vì tin rằng bạn là lựa chọn phù hợp nhất. Bạn đã thể hiện xuất sắc ở New York, và bây giờ cũng vậy; không cần phải thay đổi gì cả, hãy tiếp tục theo đuổi con đường của mình thôi.”

“Nhưng rõ ràng, tôi đã khiến mình trông giống như một kẻ kiêu ngạo và tự mãn.”

Ngay cả khi ở New York, Tom cũng đã cung cấp sự giúp đỡ nhỏ bé cho quá trình diễn xuất và quay phim; bây giờ khi đến Los Angeles, anh vẫn đang nỗ lực hết sức để mọi việc diễn ra suôn sẻ.

Nếu là lúc bình thường, An Sơn chắc hẳn sẽ đùa cợt lại với Tom và thừa nhận rằng mình đang căng thẳng; nhưng bây giờ, anh đã nhập vai hoàn toàn, vì vậy không thể phản ứng như vậy được nữa. Frank nhỏ không thể đáp lại theo cách đó đâu.

An Sơn nhẹ nhàng nâng cằm lên, “Giống như bất kỳ diễn viên nào khác vậy.”

Tom mở miệng, nghiêng đầu suy nghĩ một chút, rồi mỉm cười: “Đúng rồi, đó chính là bản chất của một diễn viên.”

“Nghĩ một chút rồi, tiếng cười lại nổ ra: ‘Haha, vậy là em đã sẵn sàng rồi phải không?’”

An Sơn thở dài một hơi: “Có thể cho tôi vài phút chuẩn bị được không?”

Tom đáp: “Tất nhiên.”

An Sơn chỉ vào phía sau: “Tôi cần đi nhà vệ sinh để nôn mửa trước.”

Nói xong, An Sơn quay người đi về phía xe tải, chuẩn bị thay đồ biểu diễn.

Một giây… hai giây…

Tiếng cười nổ tung.

Tom quay đầu nhìn sang bên cạnh: “Đứa bé kia vừa đùa tôi phải không? Ha ha.”

Rõ ràng, những gì cậu bé Frank cần chính là kiểu khí chất và sự dũng cảm như vậy.

An Sơn đã bắt đầu nắm bắt được một số mẹo quan trọng rồi.

Khi Steven đến hiện trường, mọi công việc chuẩn bị đã hoàn tất. Steven và Tom trò chuyện vài câu rồi bắt đầu quay phim.

Trông thấy Steven định đi về phía màn hình giám sát, Tom lại có vẻ ngạc nhiên: “Steven, anh không muốn nói vài lời với An Sơn sao?”

Steven hỏi: “Nói cái gì?”

Tom ngớ ngác, nhìn thấy vẻ mặt tự tin của Steven, liền bật cười: “Không sao đâu.”

Thực ra, Steven hiểu rõ mọi chuyện: “Tom, tôi đã nói với em rồi, khi bắt đầu quay phim, tôi sẽ không can thiệp gì nữa; tôi hoàn toàn tin tưởng vào khả năng của các diễn viên. Lúc đầu, chính em cũng đã xác nhận rằng An Sơn là người phù hợp cho vai này; bây giờ, đến lượt em phải đối mặt với sự lựa chọn của mình rồi. Vì vậy, tôi không lo lắng chút nào cả.”

Nói xong, Steven bình tĩnh bước đi, để lại Tom đứng đó, ngạc nhiên không biết phải nói gì. Một lúc sau, Tom mới reo lên: “Này, đạo diễn? Anh chắc chắn đây là bộ phim của mình, phải không?”

Đó là cách anh ta đang chê trách Steven là người luôn đẩy mọi việc cho người khác.

Steven không hề để ý đến lời nói của Tom, bước đi nhẹ nhàng về phía màn hình giám sát, dù không nói ra nhưng ánh mắt anh ta vẫn toát lên niềm mong đợi.

Trong cảnh này, đặc vụ FBI Karl cùng hai đồng nghiệp đến một khách sạn xe hơi. Họ nhận được thông tin rằng có một chiếc séc bất thường xuất hiện tại đây, và rất có thể chủ nhân của nó chính là cậu bé Frank Abner.

Thông thường, những vụ lừa đảo ngân hàng như thế này không cần đến sự tham gia trực tiếp; mọi việc đều được thực hiện tại văn phòng. Vì vậy, Karl đã yêu cầu sự hỗ trợ, nhưng người trên cao lại không coi trọng vấn đề này, chỉ cử hai người đến hỗ trợ một cách qua loa, điều này khiến Karl rất không hài lòng.

Sau khi đến hiện trường, Karl bảo hai người khác canh giữ lối thoát, còn bản thân anh ta một mình lên tầng hai để bắt giữ nghi phạm.

Đoạn quay tiếp theo chính là cuộc đối đầu đầu tiên giữa Karl và Frank Jr.

Về mặt cốt truyện, cảnh này rất liền mạch; nhưng về mặt quay phim, lại cần phải sử dụng nhiều góc độ, vị trí máy quay và đường điểm quay khác nhau để hoàn thành việc quay. Vì vậy, toàn bộ nhóm chủ chốt do Steven dẫn đầu đều tụ tập ở tầng một, và tất cả các hành lang cũng như căn phòng ở tầng hai đều được dọn sạch để đảm bảo quá trình quay diễn ra thuận lợi.

Steven đã suy nghĩ kỹ và đưa ra vài phương án quay phim, sau đó mới quyết định:

Họ quyết định bắt đầu bằng góc quay theo sự di chuyển của các nhân vật, để ghi lại cấu trúc chung của câu chuyện. Trọng tâm là thể hiện sự căng thẳng giữa Karl và Frank Jr., tận dụng tối đa sức hút của các diễn viên, và che giấu góc quay của máy quay để khiến khán giả đắm chìm trong không khí hồi hộp của “trò chơi đuổi bắt”.

Sau đó, dựa trên cấu trúc đã được xây dựng, họ sẽ thêm vào các cảnh quay cận mặt, góc độ gần hơn, nhằm tạo ra cảm giác đắm chìm và làm cho bầu không khí trở nên hoàn chỉnh hơn.

Steven vẫn là Steven – người kiểm soát toàn bộ quá trình quay phim, giống như một người thợ lành nghề.

Sau khi trải qua sự hợp tác giữa hai đạo diễn Gary – Mã Tiểu Nhĩ và Sam – Lâm Mỹ, so với phong cách làm việc của Steven thì thực sự có sự khác biệt rõ rệt.

Dần dần, mọi thứ đều được chuẩn bị xong xuôi. Đoàn phim từ New York chuyển đến Los Angeles, sau một thời gian điều chỉnh ngắn, tất cả mọi người đều thể hiện thái độ chuyên nghiệp và bắt đầu công việc quay phim một cách tỉ mỉ. Và trọng trách vẫn nằm trên vai các diễn viên:

Liệu Tom và An Sơn có thể tạo ra những tia lửa sáng tạo hay không?

Nếu nhớ lại, màn trình diễn của An Sơn ở New York thực sự đã mang lại nhiều bất ngờ tích cực. Dù là sự hợp tác với hai diễn viên giàu kinh nghiệm là Christopher và Natalie, hay là màn trình diễn ấn tượng trong cảnh quan trọng cuối cùng, anh ấy đều đã thể hiện xuất sắc, vượt xa mong đợi của mọi người.

Vậy thì lần này thì sao?

“Kach!”

Đây là lần thứ tư phải quay lại, tiến độ quay phim có phần bị trì hoãn.

Không phải vì điều gì tồi tệ cả; vấn đề chủ yếu nằm ở những chi tiết nhỏ…

Các diễn viên An Sơn và Tom vẫn cần tìm ra sự ăn ý với nhau; họ vẫn chưa thể đi đúng hướng. Và lần quay lại vừa rồi thực sự khiến mọi người cảm thấy buồn cười…

Nhiếp ảnh gia cần phải cầm máy chụp ảnh bằng tay, nhưng điều được nhấn mạnh ở đây không phải là tính chân thực của bộ phim tài liệu, mà là việc ống kính cần phải theo sát từng chuyển động của hai nhân vật. Điều này đặt ra yêu cầu khá cao đối với nhiếp ảnh gia: họ không chỉ cần đảm bảo ống kính luôn ổn định, mà còn phải kiểm soát chính xác tuyệt đối quỹ đạo chụp ảnh. Bất kỳ sai lệch nào cũng không được phép xảy ra.

Nhiếp ảnh gia được trang bị một người hỗ trợ; người này sẽ dùng hai tay để giữ lấy vòng eo của nhiếp ảnh gia, kiểm soát các chuyển động và vị trí đứng của anh ta sao cho luôn phù hợp với quỹ đạo chụp ảnh đã được định sẵn. Chính tại đây, một sai sót đã xảy ra: quỹ đạo di chuyển của nhiếp ảnh gia có chút lệch, khiến ống kính và An Sơn bất ngờ đối diện nhau…

An Sơn bất chợt nhìn thẳng vào ống kính, một cách không hề mong muốn.

Và thế là…

“Kết thúc.”

Ngay lập tức, tiếng cười bắt đầu vang lên khắp nơi. Mọi người trên tầng một và tầng hai đều cùng cười; ngay cả những diễn viên phụ cũng không thể kiềm chế được nỗi buồn cười của mình.

Từ ngày mai trở đi, thời gian cập nhật nội dung sẽ được thống nhất vào lúc 11 giờ sáng! Cảm ơn mọi người đã ủng hộ Xin cảm ơn!