“…Tôi thực sự không dám tin vào đôi mắt của mình; trong khoảnh khắc ấy, tôi cứ như được trở lại thời điểm xem ‘Cuốn Sổ Tình Yêu’ vậy.“

“Haha, đây là lời khen ngợi hay chỉ là những lời phàn nàn thôi?“

“Là lời khen ngợi! Hoàn toàn đúng vậy! Trong khoảnh khắc ấy, An Sơn và Ngũ Đức tỏa ra một sức hấp dẫn chết người; điều này hoàn toàn nằm ngoài dự đoán của tôi trước khi bước vào Hội Trường Lumière.“

“Tôi phải thừa nhận rằng cảnh đó có thể còn xuất sắc hơn nữa; không chỉ chúng ta, có lẽ James Mangold cũng không ngờ rằng cảnh đó sẽ trở thành một kiệt tác.“

“Không, không, không… Tôi không cho rằng đó là lỗi của đạo diễn; đó chỉ là một cảnh quay đơn giản mà thôi… Chính An Sơn và Ngũ Đức đã biến nó từ một cảnh bình thường thành một kiệt tác.“

“Nếu ai hỏi tôi cái gì gọi là sức hút của màn hình lớn, cái gì gọi là ánh hào quang của ngôi sao lớn, tôi sẽ cho họ xem cảnh này trong ‘Đi Cùng Âm Nhạc’ – đó chính là ví dụ điển hình cho sức mạnh của điện ảnh. An Sơn và Ngũ Đức đã biến một cảnh quay bình thường thành một cảnh đầy ánh sáng rực rỡ.“

“Và còn có Jennifer nữa…”

Ôi, hahaha…

Họ vừa vỗ tay, vừa la hét phản đối không ngừng.

Khi Niles bước vào quán cà phê, anh thấy ngay cảnh tượng ấy: mọi người đang tranh luận sôi nổi, các khuôn mặt đều hiện rõ vẻ hào hứng.

Không cần phải hỏi, Niles cũng biết họ đang nói về cảnh nào – đêm mà Johnny Cash trở về nhà sau khi thu âm, người ướt đẫm vì mưa.

Chính Niles cũng phải thừa nhận rằng cảnh đó thực sự thể hiện rõ sự oai phong của một ngôi sao lớn; gần như chỉ nhờ vào sức mạnh cá nhân của An Sơn mà cảnh quay bình thường ấy mới trở nên đặc biệt.

Quả nhiên, những người có con mắt tinh tế thường có những suy nghĩ giống nhau.

Niles tự nhiên cũng tham gia vào cuộc thảo luận: “Cảnh đó hoàn toàn là do sức hút cá nhân của An Sơn; thành thật mà nói, dù nó rất ấn tượng, nhưng tôi không ngạc nhiên… Điều thực sự khiến tôi ngạc nhiên là cảnh ở nhà tù Folsom…”

Ngay khi anh vừa nói xong, tiếng khen ngợi và sự đồng ý đã vang lên liên tục trong quán cà phê.

Bên cạnh, có người đồng tình: “Thành thật mà nói, tôi không thích bộ phim này; những bộ phim tiểu sử nên bị loại bỏ khỏi thế giới điện ảnh… Đó là một thể loại tệ hại… Nhưng vì cảnh ở nhà tù Folsom mà tôi sẵn lòng chịu đựng một lần nữa để thưởng thức sức hút của bộ phim này.“

“Bạch bạch bạch, gào gào gào.”

Mọi người đều vỗ tay và la hét ầm ĩ; không khí lập tức trở nên sôi động.

Buổi ra mắt của “Đi cùng âm nhạc” đã kết thúc, và các cuộc thảo luận xoay quanh bộ phim đã bắt đầu rộng rãi. Nhưng chỉ khi màn đêm buông xuống, làn sóng hoan nghênh này mới thực sự bùng nổ.

Không nghi ngờ gì nữa, Rachel Weatherspoon đã nhận được nhiều lời khen ngợi. Bằng những hành động cụ thể của mình, cô ấy đã giúp mọi người nhớ lại điều quan trọng. Sự thành công của cô ở Hollywood không phải nhờ vào vẻ đẹp, mà chính là nhờ vào khả năng diễn xuất. Tuy nhiên, do bộ phim “Người phụ nữ trong làng luật” quá thành công, nó đã làm thay đổi ký ức của mọi người, đến nỗi họ gần như không còn nhớ đến những điều trước đây nữa.

Lần này, thông qua “Đi cùng âm nhạc”, Rachel đã một lần nữa tỏa sáng. Trong vô số lời khen ngợi dành cho bộ phim, có những ý kiến đến từ La Kỳ – Abot, nhấn mạnh rằng “phần mang lại sức mạnh vô tận cho bộ phim chính là màn trình diễn tuyệt vời của Rachel Weatherspoon trong vai Joan Carter Cash.”

Ngắn gọn và rõ ràng. La Kỳ đã dùng cách này để ghi nhận công sức của Rachel, nhưng đó chưa phải là tất cả.

Không ai có thể quên rằng, khi “Đi cùng âm nhạc” được xác nhận là bộ phim có Rachel Weatherspoon trong vai chính, An Sơn và cô ấy đã cùng nhau trải qua những lời chế giễu ác liệt; những tiếng chỉ trích nhắm vào An Sơn ngày càng gia tăng.

Do đó, khi “Đi cùng âm nhạc” ra mắt, cả hai diễn viên đều bị soi xét kỹ lưỡng, không thể tránh khỏi sự chú ý của mọi người.

“Tinh tế và phong phú, sống động và đầy chiều sâu, vừa có sức mạnh vừa đậm chất cảm xúc… Nỗi buồn và sự yếu đuối của anh ấy, sự mơ hồ và bối rối, cùng với tia sáng duy nhất ẩn giấu trong bóng tối vô tận… An Sơn – Ngũ Đức đã dùng màn trình diễn của mình để mang lại sức sống cho nhân vật phức tạp Johnny Cash.”

Đặc biệt là trong những buổi biểu diễn trực tiếp, An Sơn không chỉ đã thắp sáng con đường cho Johnny Cash, mà còn thắp sáng cho tâm hồn của mọi người đang lạc lõng trong bóng tối.

Không nghi ngờ gì nữa, An Sơn đã mang lại một trong những màn trình diễn chân thực và xuất sắc nhất trong lịch sử điện ảnh. Đó không chỉ là sự bắt chước, mà là việc truyền tải cả linh hồn thực sự của nhân vật, làm sống lại hình ảnh của Johnny Cash và dẫn dắt khán giả trải qua hành trình phiêu lưu cùng anh ta. Đây chắc chắn sẽ là một phiên bản diễn giải và tái hiện đáng được ghi nhớ mãi mãi.

Trong từng dòng lời của mình, ông không hề giấu giếm sự ngưỡng mộ và khẳng định của mình, thậm chí còn ca ngợi người đó như một vị thần.

Với điểm số 3.5, La Kỳ đã đưa ra những lời khen ngợi chân thành trong bài phê bình trên tờ “Chicago Sun-Times”.

Tất nhiên, La Kỳ luôn thực tế; ông không che giấu sự thật, mà thẳng thắn chỉ ra rằng bộ phim còn nhiều thiếu sót về mặt kịch bản và đạo diễn, việc xây dựng các nhân vật cũng còn hạn chế, và nó vẫn còn cách xa để được coi là một tác phẩm kinh điển. Đó chính là lý do tại sao ông không thể đánh giá bộ phim này ở mức bốn điểm.

Tuy nhiên, theo quan điểm của La Kỳ, hai diễn viên là Reese Witherspoon và An Sơn đã chứng minh được tài năng xuất chúng, thậm chí là vĩ đại của mình, và đã góp phần cứu vãn bộ phim này.

Đặc biệt là An Sơn; trên màn ảnh tại Rạp chiếu phim Lumière, anh ấy tỏa sáng rực rỡ, thể hiện toàn bộ sức hút của một diễn viên hàng đầu, khiến mọi người phải ngưỡng mộ.

Sau đó, trong một cuộc phỏng vấn, La Kỳ đã không ngần ngại nói rằng con người thường từ chối nhìn nhận những khả năng tiềm ẩn chỉ vì định kiến, điều này thật đáng tiếc. Bởi vì An Sơn chính là người mang trong mình rất nhiều tiềm năng; một diễn viên như vậy hoàn toàn có thể mang lại sức mạnh cho bộ phim, khiến nó trở nên sống động và đầy sức hấp dẫn hơn.

“Tôi tin rằng chúng ta đã luôn bỏ qua sức mạnh mà An Sơn đã mang lại cho nhân vật Peter Parker. Phải chăng một bộ phim Bỏng ngô như ‘Spider-Man’ lại không cần đến diễn xuất? Một học sinh trung học bình thường như Peter Parker lại có thể trở thành một siêu anh hùng nổi tiếng khắp thế giới; liệu anh ấy có cần đến một diễn viên giỏi để thể hiện vai trò của mình hay không?”

Thật xứng đáng là La Kỳ – người luôn có khả năng nhận ra những điều then chốt và gợi nhớ lại những điều quan trọng.

La Kỳ mong muốn phá bỏ hoàn toàn định kiến cho rằng An Sơn chỉ là một người đẹp mà không có nội dung bên trong; ngược lại, chính vì danh hiệu “Spider-Man” mà chúng ta nên tin rằng An Sơn còn nhiều điều đáng giá hơn thế nữa.

Và lần này, La Kỳ không hề đơn độc trong nỗ lực của mình.

Tại Cannes, bên cạnh những cuộc thảo luận sôi nổi, vẫn tồn tại những ý kiến trái chiều. Nhưng mọi người đều phải thừa nhận rằng hai cảnh quay trong đêm mưa và tại nhà tù Forsson chắc chắn là những điểm sáng của bộ phim này, xứng đáng được ghi vào lịch sử điện ảnh năm 2005 với tư cách là hai cảnh kinh điển.

Tất nhiên, những lời khen ngợi dành cho bộ phim không chỉ dừng lại ở đó.

“An Sơn – Ngũ Đức đã mang đến một nguồn năng lượng đặc biệt cho Johnny Cash; ngay cả khi anh phải vật lộn trong bóng tối, giọng hát của anh vẫn mang một sức hút mong manh và đầy chất phiêu lưu.”

“Sức hút của một ngôi sao! Không chỉ trong những cảnh biểu diễn trực tiếp, mà ngay cả trong đời sống hàng ngày, sự diễn xuất tinh tế và sâu sắc của An Sơn – Ngũ Đức cũng đã trở thành trụ cột của bộ phim.”

“Mangold đã đưa ra quyết định thông minh và đúng đắn nhất khi để Ngũ Đức và Weatherspoon trình diễn trực tiếp tất cả các ca khúc trong phim. Quyết định này đã thành công; sau Grammy và Oscar, Ngũ Đức cuối cùng cũng có cơ hội thể hiện tài năng độc đáo của mình trên màn ảnh rộng.”

“Bộ phim đã lấp đầy khoảng trống quan trọng do ‘Vua nhạc soul’ để lại – một câu chuyện tình yêu, một linh hồn sống động. Đối với cá nhân tôi, đây chính là yếu tố then chốt tạo nên sự thành công của bộ phim.”

“Thực ra, tôi không thể nói rằng giọng hát của Ngũ Đức và Weatherspoon giống hệt giọng của Cash và Carter, nhưng chính sự khác biệt đó mới khiến bộ phim trở nên đặc biệt. Bởi vì Ngũ Đức và Weatherspoon đã tìm ra cách riêng để thể hiện tài năng của mình… Đặc biệt là Ngũ Đức. Anh ấy đã chứng minh mình là một diễn viên xuất chúng.”